10 Jahre – 62 Ausstellungen

 

Reverie Rurale   25.10. – 20.11.2005

10 Jahre – 62 Ausstellungen

Zu Gast bei den Musiktagen auf Gut Bötersheim

(14.06. – 17.06. 2007)

 

 

 

 
freischaffende Bildende Künstlerin
lebt und arbeitet in Dresden

10 Jahre – 62 Ausstellungen

 

zu Gast auf Gut Bötersheim   14.06. – 17.06.2007

WITHOUT ‚BORDERS

17. Juni – 15. August 2017

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10 Jahre – 62 Ausstellungen

 

zu Gast auf Gut Bötersheim   14.06. – 17.06.2007

10 Jahre – 62 Ausstellungen

 

Flora Incognita       18.06. – 19.07.2009

Kontaktadresse:         imkekuegler @ t-online.de

geboren 1966 in Wilhelmshaven

1985 – 1986    Bühnenbild- und Regiepraktikum an der Landesbühne Wilhelmshaven;

                        Studium in Gießen (zunächst Ökotrophologie, dann Kunstgeschichte und

                        Germanistik);

                        Studium in Marburg (Kunstgeschichte, Germanistik, Graphik und Malerei)

1987                Studium der Malerei und Graphik an der Hochschule für Bildende Künste

bei den Professoren Lienhardt von Monkiewitsch, Hermann Albert und Malte Sartorius;

Gleichzeitig Lehramtsstudium an der Hochschule für Bildende Künste und der Technischen Universität Braunschweig (Kunst, Werken, Philosophie und Germanistik)

1994                Erstes Staatsexamen

1995                           Ernennung zur Meisterschülerin der HBK Braunschweig (Professor Hermann Albert)

1996                Zweites Staatsexamen

1998 – 2002    Lehrbeauftragte an der HBK Braunschweig (Freie Kunst)

seit 2001         Lehrbeauftragte an der TU Braunschweig (Darstellendes Spiel)

1998-2008      Lehrerin an der Jugenddorf-Christophorus-Schule in Braunschweig (Kunst, Deutsch, Werken, Theater)

seit 2005         Studienrätin am Gymasium Raabeschule in Braunschweig (Kunst, Deutsch, Leiterin der Theaterarbeitsgemeinschaft)

 

 

Atelier:                                   Wolfenbüttelerstr. 31, 38102 Braunschweig

 

 

Ausstellungen

 

1995          Atelierausstellung der Klasse von Professor Hermann Albert;

                  Meisterschülerausstellung in der Studiogalerie der HBK Braunschweig;

                  Ausstellung im Braunschweigischen Kohlen-Bergwerk in Helmstedt

1997          Ausstellung im Rahmen „Junge Kunst im Klinikum“ (Städtisches Klinikum Salzdahlumer Straße/ Braunschweig);

                  Gemeinschaftsausstellung von Tafelbildern im Gifhorner Rathaus

1998                   Einzelausstellung in der „Galerie im Flur“ in Braunschweig

1999                   Ausstellung der Raiffeisen-Volksbank Jever „Junge Kunst in der Region“;

Einzelausstellung im Gemeindesaal der Thomaskirche in Wilhelmshaven;

Ausstellung der Raiffeisen-Volksbank Wilhelmshaven „Junge Kunst in der Region“;

Teilnahme „Kunst direkt“ in Braunschweig

2000                   Gemeinschaftsausstellung in der Galerie M in Wilhelmshaven „Künstlerinnen + Künstler sehen Wilhelmshaven zur Jahrtausend-Wende“;

Jahresausstellung des BBK

2001                   Ausstellung „Ansichtssache“ im Haus der Diakonie der ev.-lutherischen Landeskirche in Braunschweig;

Jahresausstellung des BBK

2003          Einzelausstellung in der Johanniskirche in Braunschweig;

                  Einzelausstellung in der Galerie Markus Schmitz in Köln;

                  Ausstellung „Industriewelten“ im ARTmax Braunschweig

2004          Ausstellung „Zeitgleich – Zeitzeichen“ des BBK Braunschweig in der Palmgalerie in Braunschweig

2005          Ausstellung „Herbstsalon“ in der Galerie auf Zeit in Braunschweig;

                  „kunst hierundjetzt“ Kunstfest der offenen Ateliers in Braunschweig

2007                   „kunst hierundjetzt“ Kunstfest der offenen Ateliers in Braunschweig

2009          Gruppenausstellung „Don Quisote von der Mancha – Eine Verrückung“ BBK

10 Jahre – 62 Ausstellungen

 

 

Menschenbilder (09.08.02 – 22.09.02

Einzelausstellungen
1988	Albrecht-Dürer-Gesellschaft, Nürnberg
1989	Galerie Poech, Trostberg
	Ipomal Galerie in Landgraaf (Niederlande)
	Kunstakademie in Maastricht (Niederlande)
	Galerie im Alten Pfarrhaus, Egloffstein
1990	Galerie Am Theater, Fürth
1991	Galerie der Kreissparkasse Ravensburg
	Galerie Glasnost, Nürnberg
1992	Galerie Brochier, München
1993	Galerie Schönberg, Lauf	Gemeinschaftsausstellungen
1994	Germanisches Nationalmuseum Nürnberg	1987	Kunstsalon im Haus der Kunst, München
	Galerie Nickel-Zadow, Nürnberg	1990	Limoges (Frankreich)
1995	Galerie Hornung, Neustadt / Aisch		Guéret (Frankreich)
1996	Maxtorhof Nürnberg (Schwan-Stabilo-Gelände)	1991	Linz (Österreich)
	Galerie Bürgerhaus, Schwabach	1992	„Positionen und Tendenzen“ im Schloss
1997	Reitstadel, Neumarkt		Faber-Castell, Nürnberg
1998	Galerie im Theater, Fürth	1993	„Tradition und Moderne“, Kaiserburg Nürnberg
1999	Peterskirche, Leipzig	1999	mit Johannes Grützke und Michael Lassel in den
2000	Maquet Surgical Academy Galerie, Rastatt		Rathaushallen, Forchheim
	M.A.D. Galerie, Nürnberg	2001	Opernhaus Nürnberg
	PELE MELE – Kunst am Fluss, Nürnberg		Kunstsalon Haus der Kunst, München
2001	Galerie Schulgasse 18, Eibelstadt/Würzburg
2002	Kunstverein Buchholz / Nordheide	Öffentliche Sammlungen
2003	Kunstverein Coburg	Bayerische Staatsgemäldesammlung München
		Bezirk Mittelfranken Ansbach
		Regierungspräsidium Tübingen

10 Jahre – 62 Ausstellungen

„Flora incognita“  18.06. – 19.07.2009

 www.reinermatysik.de

10 Jahre – 62 Ausstellungen

 

„Flora incognita“   18.06. – 19.07.2009

 

http://www.kunst-im-oeffentlichen-raum-bremen.de/

* 29. April 1961 in Höxter

 2003-2005 Lehrtätigkeit Design Factory International, Hamburg

1996      Arbeitsstipendium des Landes Hannover

1996      Mitarbeiterin im Projekt KünstlerGärten, Fakultät Gestaltung,

Bauhaus Universität Weimar

1994      Arbeitsstipendium der Barkenhoff-Stiftung, Worpswede

1993      Jahresstipendium des Landes Niedersachsen

1991      Preis des Kunstvereins Hannover

1990      Arbeitsstipendium des Kunstfonds e.V., Bonn

1989      DAAD-Stipendium für Barcelona

1985      Stipendium der Studienstiftung des Deutschen Volkes

1980-87       Studium an der Hochschule für Bildende Künste, Braunschweig  

    

    

Ausstellungen (Auswahl):

 

2003      Archiv des Blumenladens, Angle Art Contemporain, St. Paul Trois Châteaux, F

2002      Garten, „ArtGenda“, Kolonie Glückliche Erde, Hamburg

2000      „Blume 2000″, Stiftung und Kunstverein Springhornhof, Neuenkirchen

1999       „Gärten der Flora“, Kunstmuseum Kloster Unser Lieben Frauen, Magdeburg

1996      Pflanzen im Dom, Braunschweiger Dom

1993      Der Blumenladen, Brutto Gusto, Rotterdam, NL

          „Preis des Kunstverein Hannover“, Hannover (mit Jörg Lange und Sabine Wewer)

          „Subjekt > Prädikat > Objekt“, Haus am Waldsee, Berlin

10 Jahre – 62 Ausstellungen

 

 

„Flora incognita“   18.06. – 19.07.2009

 

http://www.kunst-im-oeffentlichen-raum-bremen.de/

* 10. April 1961 in Vechta

 1996      Arbeitsstipendium des Landes Hannover

1992-98       Projektleitung vor ort, Kunst in städtischen Situationen, Langenhagen

1993      Preis des Kunstvereins Hannover

1991      Kunstpreis für Malerei, Erfurt

1990      Kunststiftung Baden-Württemberg

1981-86       Studium an der Kunstakademie Stuttgart

 

         

Ausstellungen (Auswahl):

 

2002      Pensées adieu, Projekthütte Allissas, Angle Art Contemporain,

          St.Paul Trois Châteaux, F

2000      Ambra grisea, Oberwelt e.V., Stuttgart

1998      weint bei Musik, Kunstraum Wohnraum, Hannover

1997      Präparat aus Bodenstaub, Hagenbucher, Heilbronn

1995      „Preis des Kunstverein Hannover“, Hannover (mit Bernhard Büttner und                      Aernout Mik)

1993      Grüne Bilder, Haus der Kunststiftung, Stuttgart

1992      Grüne Bilder, Kunstraum Neue Kunst, Hannover

1991      Wie Kunst, Galerie Lüdke, Münste

10 Jahre – 62 Ausstellungen

 

Hier ist Niemand

(05.04. – 10.05.2009)

 

 

 

 

 

BIOGRAFIE

 1953                geb. in Mannheim

1970-74        Studium an der Werkkunstschule in Mannheim (Buchgrafik und Buchillustration)

1986                           erste Videoarbeiten, Performances, Rauminstallationen

1992                           Daniel – Henry Kahnweiler – Preis für
Bildhauerei und Plastik

1992                erste Lichtinstallationen / Projektionen

1993                           Konzeption und Organisation der Ausstellung Kirchgänge, in 11 Kirchen Landaus

1996                           Paris, Cité International des Arts, Stipendium

1997                Florenz, Villa Romana, Gaststipendium

1998                           Houston, Texas, USA, Arbeitsstipendium

1999/2000       Lehrauftrag HBK Saarbrücken 

2003                Hamburg, Ernst-Barlach-Preis

2004                Mannheim, Kunstpreis Pflege (Video)

Barcelona Werkstattaufenthalt, Radierwerkstatt Tristán Barbara

 

Mitglied im Deutschen Künstlerbund

und im Künstlerbund Bad. Württemberg

 Ausstellungen, Projekte, Performaces

 

1988    Grünstadt: Kunst am Taubengarten E

Ludwigshafen: Scharpf-Galerie d. Wilhelm-Hack-Museums E

Kaiserslautern: Pfalzgalerie, Saar Ferngas Förderpreis
Junge Kunst

 

1989    Heidelberg: Heidelberger Kunstverein E

 

1991    Kaiserslautern: Pfalzgalerie, Raumkonzepte

Stuttgart: Hospitalhof E

Nancy (F), Goethe – Institut

Neustadt – Mussbach, Herrenhof, Positionen

Bonn: IGBK, Projekt Erde-Zeichen-Erde

 

1992    Offenburg: Künstlerhaus Ortenau

            Bad Soden: Ev. Kirche am Quellenpark E

            Würzburg: Städtische Galerie (Performance) E

Aachen: Ludwig-Forum, 40 Jahre Deutscher Künstlerbund

London (GB): Wall Hall University, Bildhauersymposium

 

1993    Friedberg: Kunstverein Friedberg E

            Mannheim: Mannheimer Kunstverein (Performance)

            Karlsruhe: Badischer Kunstverein (Performance)

Wuppertal: BauHausFischer, Stück für Stück (mit Valeria
Sass

Karlsruhe: Galerie Rottloff

Zielona Gora (PL): V. Biennale of New Art

Landau: Kirchgänge

 

1994    Kirchheim u. Teck: Städtische Galerie im Kornhaus E

Poznan (PL): Galeria Miejska Arsenal (mit A. Mikolajczyk)

Marl: Skulpturenmuseum Glaskasten (Performance)

Bonn: Werkstatt Bonn, Auf eigene Gefahr

Annweiler: Sedimente,

 

1995    Budapest (HU): Obudai Tarsakör Galeria (mit Valeria Sass),

Water Ordeal

Bonn: Kunstraum Mi Posselt

Hamburg: Deutscher Evangelischer Kirchentag

Mannheim: Kunstpreis der Gruppe GKW, 2. Preis

Ludwigsbug: Landeskirchliches Museum, Kunst-Raum-Kirche

Schwäbisch-Hall: Galerie am Markt, E

Rottweil: Rotweiler Sommer, Künstlersymposium im Dominikanermuseum

 

1996    Wiesbaden, Museum Wiesbaden (Mithräum), 280 Tage E 

Bochum: Museum Bochum (mit M.Eicher),

Konkretum – Abstractum E

Schwäbisch-Hall: Kunstpreis Salz (2. Preis)

 

1997    Speyer: Historisches Museum der Pfalz, Dialog E

            Dortmund: Kirche St. Petri, Kein Rosenhain E

Kassel: Kirche St. Martin, Begleitveranstaltung der EKD zur documenta X, Inszenierung und Vergegenwärtigung

Los Angeles, Kalifornien (USA): Hunsaker and Schlesinger Fine Arts, L.A. International Biennal Art Invitational

Karlsruhe: Galerie Rottloff E

 

1998    Houston, Texas (USA): Galerie Sonja Roesch E

Jena: Botho-Graeff-Kunstpreis

Mannheim: Kunstverein, Jahresausstellung

Künstlerbund Baden Württemberg

Houston, Texas (USA): Art Scan Gallery, Volker Eisele, Altered Landscapes

Karlsruhe: Galerie Rottloff E

 

1999    Erfurt: Angermuseum / Barfüßerkirche E

            Paderborn: Abdinghofkirche, KorrespondenzenE

            Radolfzell: Galerie Vayhinger E

            Wesel: Niederrheinischer Kunstverein,

Dreh Dich um, dreh Dich um E

Aachen: Ludwig-Forum, Natural Reality

Jena: Kunstverein, Stand – Ort – Wechsel

Hasselbach: Kunstverein Hasselbach, Feldgarten

Hagen: Freilichtmuseum, Skulptur Römisch Eins

 

2000    Wien: Galerie Lindner E
            Frankfurt a. Main: St. Markuskrankenhaus, Gestaltung Abschiedsraum
Mannheim: Städtische Kunsthalle, Konvertibel E

Köln: ART cologne, Galerie Vayhinger: Köln Skulptur,

one-artist-show: Kein Rosenhain

 

2001    Berlin: Kirche St. Matthäus, Das andere Altarbild E

Basel: Offene Kirche St. Elisabethen, Zwei Ansichten, (mit C. Kubisch), Galerie Birgit Terbrüggen E

Bremen: Gerhard-Marcks-Haus Terra

Bratislava (SK): Socha a Objekt VI.

Hagen: Karl Ernst Osthaus Museum, Die Andere Seite, Galerie Schlieper

Karlsruhe: Ev. und Kath. Kirche, Kirchenträume

Rottweil: Forum Kunst Rottweil, Familienglück, E

Schwäbisch-Gmünd: Museum am Prediger, Einmal noch das Meer sehen E

 

2002    Halle: Galerie Moritzburg, Einmal noch das Meer sehen E

            Houston, Texas (USA): Galerie Sonja Roesch E

Bergisch Gladbach: Villa Zanders, Zeiträume

Bonn: Frauenmuseum: Gabriele-Münter-Preis

Ludwigshafen: Klinikum,Projekt Haus-E

Reutlingen: Kunstverein / Hans Thoma Gesellschaft, Eisenplastik

Reutlingen: Dominohaus, Einen Tempel bau ich nicht E

 

2003    Neubrandenburg: Kunstsammlung Neubrandenburg E

München: DG für Christliche Kunst, Kein Wesen kann zu nichts zerfallen E

Stuttgart: Galerie Angelika Harthan E

Radolfzell: Galerie Vayhinger E

Agathenburg, Schloss Agathenburg E

Brunsbüttel: Stadtgalerie im Elbeforum E

Stuttgart, Galerie Angelika Harthan, Glücksgriffe

Hamburg-Wedel: Ernst-Barlach-Museum, Ausstellung zum Ernst-Barlach-Preis E

Hamburg-Wedel: Ernst-Barlach-Museum, Da Sein, Sammlung Rik Reinking

 

2004    Mannheim, Galerie Sebastian Fath Contemporary, Ob Tag, Ob Nacht E

Ulm: Sebastianskapelle (mit Caroline Bräg), Deutscher
Kath. Kirchentag

Bremen: Neues Museum Weserburg, 66 – 03, Neues in den Sammlungen Lafrenz und Reinking

 

2005     Würzburg: Museum im Kulturspeicher,

Über der Erde die Sonne E

Radolfzell: Galerie Vayhinger, Doch Hört Man Keinen Laut (mit Andrea Zaumseil)

Barcelona: Galerie Hartmann, Grandes Dimensiones: (Tristan Barbará Editions)

Hannover: Evang. Kirchentag, Es Werde Licht
            München – Riem: Kirche St. Sophien, Altarraumgestaltung

 

2006    Graz (AT): MINORITEN Galerie, Die Menschen fürchten den Tod wie manche Kinder den Wau Wau (Abraham a Sancta Clara), mit Franz Sattler

Hörstel: Kunsthaus Kloster Gravenhorst: Memoria

Germersheim: Kunstverein Germersheim: Unikate 0/6. 12 statements aus Rheinland-Pfalz (Gregor Hildebrandt, Paloma Varga Weisz , Barbara Wille u.a.)

Heidelberg: Heidelberger Kunstverein: 100 Tage = 100 Videos

Madrid: Galeria La Caja Negra, KANN SEIN E

Houston, Texas (USA): Galerie Sonja Roesch,

Earth and Light E

München: Galerie Bender E

Mannheim: Galerie Sebastian Fath Contemporary: E

Frankfurt-Höchst: Städt. Klinikum, Gestaltung Abschiedsraum

 

2007    Stuttgart: Galerie Harthan E
            Stuttgart – Kaltental, St. Antonius, Altarraum-Gestaltung
            Bad Schwalbach: Reformationskirche, Altarraumgestaltung
            Frankfurt: Städt. Klinikum Frankfurt – Hoechst, Gestaltung

            Raum der Stille

Berlin: Galerie Georg Nothelfer E

Kassel: Museum für Sepulkralkultur, Begleitveranstaltung zur documenta 12, side-by-side E
Berlin: Galerie Georg Nothelfer, grand cru d´art

Tuttlingen: Ev. und kath. Kirchen, Vestigia Crucis-Kreuzspuren

 

 

2008    Trier: Dom Kreuzgang, In Würde sein E
            Bad Dürkheim: Klosterkirche Seebach,

Gestaltung Erdurnen – Columbarium

Paris (F): ART Paris, Galerie Georg Nothelfer,

one – artist-show
            Bonn: Gesellschaft für Kunst und Gestaltung e. V., Gegenstandslos

 

2009    Buchholz, Kunstverein Hier ist Niemand 

Karlsruhe: ART Karlsruhe,

Galerie Harthan, one – artist – show

Engen: Friedenszeichen ICH WILL FRIEDEN

Berlin: Sammlung Marli – Hoppe Ritter, Landesvertretung Bad. Württemberg

 

Aktuelle Kataloge Madeleine Dietz

Madeleine Dietz, verbergen – entbergen
neue Arbeiten 2004- 2009
Textbeiträge: 
Sven Nommensen 
Hier ist Niemand, Über die Kraft der Imagination
Andreas Mertin (italienisch)
ascondere e disascondere
Reiner Sörries
Der Tod ist eine Herausforderung
Hrsg. Kunstverein Buchholz, Nordheide
80 Seiten, Hardcover ISBN 3-9810179-2-7
Druck: Vier – Türme GmbH, Benedict Press, Abtei Münsterschwarzach

 

über der Erde die Sonne
Museum im Kulturspeicher Würzburg 2005
MADELEINE DIETZ
Druck: Vier – Türme GmbH, Benedict Press, Abtei Münsterschwarzach
ISBN 3 – 928155 – 49 – 0

STÜCK FÜR STÜCK
Künstlergespräch zwischen Pater Friedhelm Mennekes und Madeleine Dietz
Herausgeber :
Galerie der DG Deutsche Gesellschaft für Christliche Kunst e.V. München
Druck: Vier – Türme GmbH, Benedict Press, Abtei Münsterschwarzach
ISBN 3-932322-13-4

wo Du auch bist –  dort will ich sein
MADELEINE DIETZ
es ist so still – erlaubt mir zu singen
mit Texten von Silke Eikermann, Bettina Roggmann, Manfred Fath, Rik Reinking
Herausgeber: Kulturstiftung Schloss Agathenburg
Städtische Galerie im Elbeforum Brunsbüttel
Carius Druck Kiel 2004
ISBN 3-931279-29-X

DA SEIN
Positionen zeitgenössischer Kunst aus der Sammlung Reinking
und der Vergabe des Ernst Barlach Preises 2003 an Madeleine Dietz
Postkartenedition Sammlung Reinking, Portrait Hanne Zech
Edition 12 Postkarten Madeleine Dietz anlässlich des Barlach Preises 2003, Text Heike Stockhaus
Herausgeber: Ernst Barlach Gesellschaft Hamburg
Mühlenstr. 1, Tel. 04103/ 918291
e-Mail Kontakt@Ernst-barlach.de
ISBN 3-930100-17-7

KEIN WESEN KANN ZU NICHTS ZERFALLEN  2003
Madeleine Dietz
in der Galerie der DG Deutsche Gesellschaft für Christliche Kunst e.V. München
Texte von Dr. Beatrice Lavarini und Rik Reinking
Kunstverein in der Finkenstrasse
Wittelsbacherplatz 2
7. Juni 2003 bis 20. Juli 2003
Druck: Vier – Türme GmbH, Benedict Press, Abtei Münsterschwarzach
ISBN 3-932322- 08- 8
Euro 16,50

EINMAL NOCH DAS MEER SEHEN deutsch/englisch 2001
Galerie im Prediger Schwäbisch Gmünd
Museumskatalog Nr. 15 ISBN – 3-9807297-2-9 DM 20.–
Staatliche Galerie Moritzburg, Halle
Landesmuseum Sachsen Anhalt
mit Texten von Gabriele Holthuis, Johannes Stahl, Cornelia Wieg.
PLÖGER Verlag GmbH  76855 Annweiler ISBN – 3-89857-151-3 DM 20.–

KONVERTIBEL deutsch/englisch 2000
Katalog zur Ausstellung Städtische Kunsthalle Mannheim
in Zusammenarbeit mit dem Niederrheinischen Kunstverein Wesel,
dem Kunstforum Rottweil und der Galerie Peter Lindner Wien.
Texte von H.J.Buderer, A.Vowinckel und B.Davidson 
PLÖGER Verlag GmbH  76855 Annweiler  ISBN 3-89708-123-7 

SCHICHTEN IN DER ZEIT deutsch/englisch 1999
mit Begleittexten von:
Almut Beegemann, Hans-Jürgen Buderer, Brett Davidson,Isabella Fehle, Hans Gercke, 
Hans-Günter Golinski, Karsten Horn,Werner Meyer, Andreas Mertin, Renate Petzinger, Uwe Rüth, Johannes Stahl, Heike Strelow, Andreas Vowinckel, Barbara Wucherer
PLÖGER Verlag GmbH 76855 Annweiler  ISBN 3-89708-114-8

10 Jahre – 62 Ausstellungen

 

Close    22.02. – 22.03.2009

WITHOUT BORDERS

17. Juni – 15. August 2017

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10Jahre – 62 Ausstellungen

 „Flora incognita“   18.06. – 19.07.2009

Harald Finke,  Helmsweg 34, 21073 Hamburg-Harburg – Tel.: 040 – 76 75 59 43

 e-mail: mail@haraldfinke – home-page: www.haraldfinke.de

 

1941 in Kiel geboren, lebt in Hamburg

1963-1966 Ingenieurstudium Hochbau, Hamburg

1967 Malereistudium, East Sydney Technical College, Sydney, Australien

1969-1975 Studium an der Hochschule für Bildende Künste,  Lerchenfeld, Hamburg

bei Franz Erhard Walther und Joseph Beuys

1975 Gründung, Arbeitsgalerie vor Ort, Hamburg

1981 Arbeitsstipendium für Hamburger bildende Künstler;  Arbeitsstipendium Kunstfonds e.V., Bonn

 

Einzelausstellungen (Auswahl)

1986 „Dialog“, mit Carl Vetter, Kunstverein Springhornhof, Neuenkirchen

1991 „Subskulptur“,  Eisfabrik, Hannover

1994 „Subdialog-Skulptur“, K3-Kampnagel, Hamburg

und Kunstverein Weissensee, Berlin und Kunstverein Springhornhof, Neuenkirchen (1995)

1995 „Pflanzengenerator“,  Neue Galerie, Hannover

1999 „PflanzenSchrift“, Kulturstiftung Schloß Agathenburg, Agathenburg

2000 „PflanzenSchrift“, Digital Konkret 6, Gesellschaft für Kunst und Gestaltung, Bonn

2001 „Bienenzucht in Qumran“, Trittauer Wassermühle, Trittau

2002 „Sakrament“, Kulturzentrum Marstall, Schloss Ahrensburg

2005 „PflanzenSchriftZeichen“, Galerie Stücker, Brunsbüttel

2006 „Pflanzenkunstwerk“, Städtische Galerie im Königin-Christinen-Haus, Zeven

2006 „Pflanzendialog“, Raum für Pflanzen, Kirchberg/Jagst

2007 „Projekt  – PflanzMenschPortraitMaschine“, Kunstpunkt, Ahrensburg

2008 „Bienenzucht in Qumran“, Steinerhaus Galerie, Hamburg

Ausstellungsbeteiligungen (Auswahl)

1979 „Eremit? Forscher? Sozialarbeiter?“, Kunstverein Hamburg

1983 „Verhalten in der Natur”,  Kunsthaus Hamburg

1985 „Der Baum“,  Heidelberger Kunstverein; Stadt-Galerie, Saarbrücken

1986 „Kunst im Netzwerk“, Hamburger Kunsthalle; Forte di Belvedere, Florenz

1987 „Waldungen“, Akademie der Künste, Berlin

1989 „Nunatak“,  Symposium am Schühberg, Ammersbek

1990 „The Pleasure within Distance“,W.I.N.D.O.W Sylvester Studios, Sydney

1991 „schützen, wappnen, entrüsten“, international symposium, Fort Kugelbake, Cuxhaven

1992 „wunde.R.punkte“, Symposium Schnackenburg

1993 „mediale“, Kampnagel, Hamburg

1993 „BiPOL’art“, Lund-Skrylle, Schweden

1994 „Pfingstschema“, Schloß Plüschow, Plüschow

1995 „Kunst und Landwirtschaft“,  Schönhagen, Universität Kassel

1995 „Sein wie Gott”, St.Jacobi Kirche, Göttingen

1995 „connections“, Tölgyfa Galeria, Budapest

1998 „Anemonen Woche 98“, Eilenriede, Hannover

1999 „comtec art 99“, Kunst Haus Dresden, Dresden

2003 „Gartenkunst Kunstgarten“, Ökologiehof Wennersdorf

2003 „Skulpturenlandschaft“, Hamburg-Reitbrook

2004 „DaimlerKreis“, Einstellungsraum, Hamburg  

2005 „SkulpturenLandschaft“, Hamburg-Bergedorf

2005 „Hafensafari 3“, Hamburg-Harburg

2006 „Pflanzendialoge“, Kunstverein Harburger Bahnhof, Hamburg

2006 „Hafensafari 4“, Hamburg

2006 „Florale Körper“, HypoVereinsbank, Hamburg-Harburg

2007 „Pflanzendialoge 2007 – Planungsbüro“, Kunsthaus Hamburg

2007 „Pflanzendialog als Antwort“, Pflanzenkapelle, Hamburg-Wilhelmsburg

2007 „Alles im grünen Bereich“, Künstlerhaus Dortmund

2008 „Radio Galerie“ Pflanzenmusik, Sootbörn, Hamburg

2009 „Flora Incognita“, Kunstverein Buchholz, Buchholz/Nordheide

10 Jahre – 62 Ausstellungen

 

 

Malerei und Fotografie

 (26.08. – 23.09.2007)

			mark matthes1976 geboren in hamburg1998-2006 freie kunst an der hfbk hamburg (diplom bei prof. werner büttner)ausstellungen (auswahl): 2007 „fenster zum hof“, ausstellungsprojekt neuen grossen bergtrasse hamburg2006 salon martin mertens, berlin (e)          „sabotage / raum collage“, galerieXprssns, hamburg (e)          „glaskasten“, düsseldorf (g)          „5/4“, galerieXprssns, hamburg (g)          „index“, kunsthaus hamburg2005 complices zürich (e)          „prag-hamburg“, rathaus, prag, mit nora klumpp u. seok lee 2003 „internationale fotografie“, altstädterstr. 4, hamburg (g)          „remote“, 3 orte (g) katalog          kunstverein kx hamburg, „mmsl-lyric vs. style“,          hamburg (ebene+14), zusammen mit seok lee 2002 „beat nix“, künstlerhaus weidenallee, hamburg (g)          „stadtwerke“, galerie vorwerk, hamburg (e) stipendien 2003-2004 erasmus-stipendium an der hgk zürich publikationen 2003 „12909 worte“, material-verlag, hamburg – hg: noemi smolik          „remote“ katalog

TrashART  Mittwoch, den 11. Januar 2012 um 18:21 Uhr |

„TrashART“ und „The walk of trash“ –
KOOP Kunst-Projekt der 6. Klasse IGS Buchholz 

näheres:   http://www.anboernssoll.de/index.php?option=com_content&view=article&id=756:trashart&catid=1:neuste-nachrichten&Itemid=84

Wir, die 37 Schüler der Koopklasse 6 der IGS Buchholz, führten ein Kunstprojekt
in Gemeinschaftsarbeit mit dem Kunstverein Buchholz und dem Street-Art Künstler
Mirko Reisser durch. Dabei ist ein Film entstanden…

Von November 2011 bis Januar 2012 stellten wir unter dem Titel „TrashART“ Figurenskulpturen her, die komplett aus gesammelten Müllbestandteilen
zusammengesetzt wurden. Im Stile der Guerilla- und Street-Art Bewegung
platzierten wir Schüler unsere Figuren heimlich in der Stadt, dokumentierten
mit Fotoapparat und Kamera die Reaktionen der Passanten und drehten den
Stopmotion Film „The walk of trash“. Zusammengeschnitten wurde das
alles in unserem Film „TrashART“. Mit diesem Projekt
beweben wir uns nun am bundesweit ausgetragenen Kunstwettbewerb „Kinder zum
Olymp“. Bitte drückt uns alle Daumen.

10 Jahre – 62 Ausstellungen

DAIM „ID“   09.12. 2007 – 13.01.2008

kontakt@mirkoreisser.de | www.mirkoreisser.de

 1971 in Lüneburg geboren. Lebt in Hamburg.
Studium der freien Kunst an der Hochschule für Gestaltung und Kunst Luzern / Schweiz

Der technisch brillante wie formal komplexe 3-D-Style ist das Markenzeichen von DAIM.
Die Buchstaben erhalten dadurch etwas greifbares, etwas, dass sie aus ihrer Zweidimensionalität heraus – und hinein in unsere dreidimensional erfahrbare Welt rückt. Sie suggerieren nämlich, eine Dimension weiter zu sein, als die, der sie tatsächlich angehören, sie drängen, sie streben nach mehr, wollen Teil der dynamischen Welt sein, und wie zum Trotz führen sie uns ihr übermächtiges Können vor, indem sie sich in einem farblichen Fantasieraum verschlingen, verschachteln, umlegen, zerhackt aneinanderschmiegen, mit Pfeilsystemen (die aus dem Bild hinaus zurück in die „wirkliche“ Welt weisen) verbinden, indem sie in die Tiefe des Raumes hinein- und aus ihr wieder hinausmorphen, sich zwischen zwei Fluchtpunkte spannen, indem sie zerfallen, zersprengen, zerfetzen, zersplittern, ja regelrecht zerspritzen – bedeuten die vier Buchstaben D A I M plötzlich eine Abweichung zum normalen, mit strengen Konventionen ausgestatteten Schriftbild, welches sich ja doch eher – den Gesetzmäßigkeiten der guten Lesbarkeit folgend – auf die ruhenden Gleichförmigkeiten seiner Formen stützt.

Das Programm von DAIM beinhaltet sowohl die Konstruktion wie auch die Dekonstruktion eines Wortes – irgendwo im Pulsschlag zwischen Einbrennen und Auslöschen taucht es aus einer synästhetischen Sphäre auf! Und offenbart: Dass es aus dem Nichts entstanden ist und dorthin auch wieder zu entschwinden droht. Wir sehen in einem DAIM-Graffiti das Standbild einer Wortformation, die im Begriff scheint, sich ständig zu verändern, sich dem Zugriff zu entziehen, die auf der Flucht ist, sich nicht greifen lassen und damit also frei, d.h. souverän bleiben will.

Mit jedem neuen DAIM-Piece nimmt Mirko Reisser die Welt ein Stück mehr in Besitz; und mit jedem neuen DAIM-Piece nimmt die Welt Mirko Reisser ein Stück mehr in Besitz. „Den Charakter der Buchstaben formen und seinen eigenen dabei entdecken“ lautet sein Diktum. Der Charakter der Buchstaben bleibt dabei eine variable, abstruse, kurz: ambivalente (und damit subversive) Größe. Zwischen Konstruktion und Dekonstruktion, zwischen Zwei- und Dreidimensionalität, zwischen Formkomplizierung und Inhaltsvereinfachung, zwischen Hermetik und Kommunikationsangebot offenbart sich in Mirko Reissers Graffiti-Arbeiten der unfassbare Weltgraben – den zu überwinden der Betrachter zusehends mehr ins Grätschen gerät.

Einzelausstellungen

2007

• ID, Kunstverein Buchholz, Buchholz

• tapingDAIM, REINKINGPROJEKTEraum, Hamburg

Gruppenausstellungen (Auswahl)

2007

• Walls, Fondazione Bevilacqua La Masa, Venedig / Italien

• Wakin Up Nights, de Pury & Luxembourg, Zürich / Schweiz

• We are the people who are darker than blue, Stilwerk, Hamburg

• Still on and non the wiser,von-der-Heydt Museum, Kunsthalle Barmen, Wuppertal

• Aktive Konstellationen, Haus der Kunst der Stadt Brünn / Tschechische Republik

2006

• coming soon…, Projektraum Blashofer, Berlin

• modern06, Residenz München

• What would I be without you…, City Gallery Prague

• sculpture@CityNord, Hamburg

• Minimal Illusions – Arbeiten mit der Sammlung Rik Reinking, Villa Merkel, Esslingen

2005

• Schon vergeben – Sammlung Rik Reinking, Art Cologne

• getting-up, Galerie K31, Lahr

• Smell of paint in the air, Westwendischer Kunstverein Gartow

• Passion des Sammelns, Sammlung Federkiel, Sammlung Reinking, Alte Baumwollspinnerei Halle 14, Leipzig

• Smell of paint in the air, Kampnagel, Halle K3, Hamburg

2004

• • Gezeichnet Graffiti, Kunsthalle des Kunstvereins, Darmstadt

2003

• • still crazy, Galerie Worldatelier im Klingspor Museum, Offenbach am Main

  • Young primitives, Groninge Museum, Brügge / Belgien

2002

• getting-up, FREIRAUM, Museum für Kunst und Gewerbe, Hamburg

2001

• Graffiti Art Oggi, Art Contemporanea Hirmer, Castello di Meleto, Chianti / Italien

2000

• Z 2000 – Positionen junger Kunst und Kultur, Akademie der Künste Berlin

1991 – 1999

• Aufstand der Zeichen, Toskanische Säulenhalle, Augsburg

• A Tribute to Style, Kallmann Museum, München

• Narren Hände…, Altonaer Museum, Hamburg